<<<назад

29 марта   Народный писатель РТ Рабит Батулла отметил 75-летие.

В казанском кинотеатре «Мир» прошли премьеры двух новых фильмов по его сценариям.

Роберт Мухлисович Батуллин родился 26 марта 1938 года в селе Нижние Оложы Заинского района РТ в семье учителя. Военное детство прошло в деревне Шихмамаево, в доме дедушки Калимуллы. Его родители Мухлисулла и Мукаррама были сельскими учителями. Но в годы войны отец был в плену в Германии, поэтому преподавать им дальше не позволили. Мухлисулла стал механизатором, мать – колхозницей (до учительства, кстати, Мукаррама в 1933 году водила первый в колхозе трактор!). А сын их после окончания средней школы в селе Бишавыл стал учителем – некоторое время преподавал в семилетней школе села Кадер. 

В 1956-1961 годах учился в Московском театральном училище имени М.С.Щепкина, после окончания работал актером в Татарском академическом театре имени Г.Камала. В 1963-м стал режиссером кукольного театра, окончил одногодичные режиссерские курсы в ГИТИСе (Москва) и в течение десяти лет работал главным режиссером Казанского театра кукол. В 1977-1979 годах учился на Высших литературных курсах при Литературном институте имени А.М. Горького. По возвращении в Казань преподавал в Казанском театральном училище, много лет возглавлял Татарский передвижной театр, который позже стал Театром драмы и комедии имени К.Тинчурина. При Доме актера создал театр сатиры, популярный в годы перестройки. Как режиссер поставил более тридцати спектаклей по пьесам других авторов, как сценарист, режиссер и ведущий принял участие в выпуске около тысячи телепередач для детей и взрослых, как педагог выпустил шесть курсов профессиональных актеров татарского театра. В 1985 году Роберту Батуллину присвоено почетное звание «Заслуженный деятель искусств Татарской АССР».

Все эти годы Рабит Батулла пишет в различных жанрах литературы. В 1966 году вышла его первая книга – повесть-сказка "Зовут меня Дурткуз". С тех пор вышло более трех десятков книг, из них около двадцати – для детей. Его пьесы "Волшебство в полдень" (1966), "Мальчик играет на курае" (1970) ставятся на сценах Казани, Луцка, Омска, Донецка, Саратова, Кемерова, Махачкалы и других городов СССР. Пьеса "Абугалисина" на сцене кукольного театра Казани прошла более тысячи раз, на Всероссийском конкурсе кукольных театров спектакль удостоен Диплома второй степени. Его «взрослые» пьесы "После свадьбы", "Втроем вышли в путь", "Прости меня, мама!", "Белые голуби", "Мост через ад" шли на сцене профессиональных театров Казани, Мензелинска, Альметьевска и других городов. В общей сложности, сценическое воплощение увидели около двадцати пьес Батуллы. 

Для детей старшего возраста и юношей им написаны многочисленные психологические, юмористические и сатирические рассказы, исторический роман "Сююмбике", повесть- кыйсса "Острее меча, тоньше волосинки". За сказку "Белый волк" Батулла удостоен литературной премии имени А.Алиша (1988), за роман "Цветок у дороги" – премии имени Г.Исхаки (1991).

В последние годы Батулла увлекся исторической тематикой. Из-под его пера вышли историческая драма о Г.Тукае "Мост над адом", роман "Сююмбике" (1992, в переводе на русский язык – 2001), многочисленные рассказы и статьи о деятелях татарской культуры. В 2000 году он выпустил перевод Корана на татарский язык, который выполнен на основе турецкого варианта. За исторические произведения в 2006 году ему присудили Государственную премию РТ имени Г.Тукая. За большие заслуги в развитии татарской литературы в 2008 году Рабиту Батулле присвоено почетное звание "Народный писатель Татарстана".

В кинотеатре «Мир» в честь юбилея Рабита Батуллы показали картины кинорежиссера Фарида Давлетшина – документальный фильм «Рудольф Нуриев: прощание с родиной» и игровую ленту «Небесные врата» о Габдулле Тукае, снятые по сценариям писателя. А после зрители чествовали юбиляра.

 

 

27 марта   Исполнилось сто лет со дня рождения известного русского поэта Александра Яшина (1913-1968).

Он родился в деревне Блудново Вологодской губернии в крестьянской семье. Настоящая  фамилия поэта – Попов.

Александр Яковлевич происходил из уважаемого рода Поповых. Дед будущего поэта Михаил Михайлович Попов открыл в Блуднове сельскую школу – прямо у себя в доме. Бабушка Авдотья Павловна была известной на всю округу сказительницей. Маленький Саша любил бывать в доме деда, слушать бабушкины присказки и побаски, рассказывает сайт rodina.nikolskreg.ru. Мальчик рано осиротел. Его отец не вернулся с войны. В память об отце сын взял литературный псевдоним Яшин. Мать будущего поэта – Евдокия Григорьевна снова вышла замуж. Для отчима мальчик был прежде всего работником. И тогда дед Михаил Михайлович Попов, собрал сельский сход, на котором решалась судьба деревенского мальчика – Шурку Яшина отправили учиться. После окончания трех классов сельской школы его направили в Никольскую семилетку. В школьные годы мальчик пробует сочинять стихи. Его первая ученическая поэма «Про Арсеню-батрака» была напечатана в «Пионерской правде». В 1927 году Попов поступил в Никольский педагогический техникум, печатался в рукописном журнале «Наше творчество», а затем в районной газете «Никольский коммунар», в уездной газете Великого Устюга «Советская мысль». Молодого и инициативного поэта Александра Яшина избирают делегатом I Всесоюзного съезда советских писателей, а после – председателем Вологодской писательской организации ССП. В 1934 году в Архангельске вышла первая книжка стихов «Песни Северу».

С 1935 года Яшин живёт в Москве, учится на вечернем отделении Литературного института имени А.М. Горького. Окончание института совпало с началом войны. В 1941 году Яшин ушел добровольцем на фронт и в качестве военного корреспондента и политработника участвует в обороне Ленинграда и Сталиграда, в освобождении Крыма. За годы войны вышло пять сборников стихов: «На Балтике было», «Красная горка», «Город гнева», «Клятва», «Земля богатырей».

После войны поэт много ездил по стране, участвовал в освоении целины. Итогом поездок становится книга стихов «Земляки» и «Алёна Фомина», за которую Александр Яшин удостоен Сталинской премии второй степени. Эта поэма принесла поэту всесоюзную известность. 

С середины 50-х в творчестве Яшина начинается новый этап переосмысления нравственных ценностей, самокритичной исповеди. В 1956 году он написал знаменитый рассказ «Рычаги». В 1962 году в «Новом мире» появляется очерк «Вологодская свадьба», на который обрушилась критика. В печати появились статьи «Свадьба с дёгтем», «Нет, не прав Яшин!» Стихи Яшина приобретают всё более гражданское и философское звучание. Лирика его становится всё более исповедальной. Он тяжело переживает неприятие своих произведений, официальную травлю. Успокоение поэт находит на родине, мечты о творческом уединении воплотились в строительстве избушки на Бобришном Угоре, «в получасе шаганья от деревни Блудново…»

В 1960-е выходят поэтические сборники «Босиком по земле», «День творения», «Бессонница». Перу Яшина принадлежат также повесть «Сирота» (1962) и рассказ «Угощаю рябиной» (1965). Многие произведения остались незавершенными – 11 июля 1968 года Александр Яковлевич умер в московской больнице от рака. Родные, друзья, земляки поэта исполнили завещание Яшина – похоронили его на месте, указанном им самим, на Бобришном Угоре. Посмертно, в 1972 году, вышли два тома «Избранных произведений» Александра Яшина. В последующие сорок лет его практически не переиздавали.

Во многом Александру Яковлевичу обязаны своим становлением в литературе великий русский поэт Николай Рубцов, который жил у Яшина в доме и относился как к отцу, а также известный вологодский прозаик Василий Белов, недавно ушедший из жизни.

Особое место в жизни Александра Яшина занимала Вероника Тушнова (1911-1965). Они родились в один день – 27 марта, но после она всем говорила, что родилась в 1915 году, чтобы быть моложе любимого… Вероника Михайловна Тушнова, известная советская поэтесса, родилась 27 марта 1911 года в Казани в семье профессора медицины Казанского университета Михаила Тушнова и его жены, Александры, урождённой Постниковой, выпускницы Высших женских Бестужевских курсов в Москве. Переехав в Ленинград, Вероника закончила учёбу в медицинском институте, начатую ещё в Казани, вышла замуж за известного врача Юрия Розинского и родила в 1939 году дочь Наталью. В годы войны работала в Казанском эвакогоспитале. Второй муж Тушновой – физик Юрий Тимофеев. Александр Яшин к тому времени тоже был женат третьим браком, у него было семеро детей. Близкие друзья шутя называли семью Александра Яковлевича «яшинским колхозом».

Они встречались тайно, в других городах, в гостиницах, ездили в лес, ночевали в охотничьих домиках. А когда возвращались на электричке в Москву, Яшин просил Веронику выходить за две-три остановки, чтобы их не видели вместе. Сохранить отношения в тайне не получилось: знакомые осудили поэта, в семье началась трагедия… Когда Вероника умирала, она запретила Яшину приходить к ней в онкологическую больницу, чтобы любимый запомнил ее молодой и красивой. Александру Яшину она посвятила стихи, вошедшие в её последний сборник «Сто часов счастья». 

 

Вероника Тушнова и Александр Яшин

 

Рассказывают, что именно Яшин дал рекомендацию в Союз писателей Булату Окуджаве. Александр Солженицын сидел в коридоре больницы, где умирал поэт, и писал ему письмо в надежде, что Александр Яковлевич еще сможет его прочитать… Жизнь Александра Яшина – и литературная, и личная – не из лёгких. За десять лет до смерти он написал стихотворение «Отчаяние»:


Матерь божья, не обессудь,

По церквам я тебя не славлю,

И теперь, взмолившись, ничуть

Не юродствую, не лукавлю.


Просто сил моих больше нет,

Всех потерь и бед не измерить,

Если меркнет на сердце свет,

Хоть во что-нибудь надо верить.


Ни покоя давно, ни сна,

Как в дыму живу, как в тумане…

Умирает моя жена,

Да и сам я на той же грани.


Разве больше других грешу?

Почему же за горем горе?

Не о ссуде тебя прошу,

Не путёвки жду в санаторий.


Дай мне выбиться из тупика.

Из распутья, из бездорожья,

Раз никто не помог пока,

Помоги хоть ты, матерь божья.

 

 

 

26 марта   В Доме Аксенова прошел финал XV фестиваля поэзии «Галактика любви»

Его ежегодно проводит в Казани литературная студия «Белая ворона», а бессменным председателем жюри является член Союза российских писателей Борис Вайнер.

Создатель и демиург «галактики» Наиля Ахунова раньше проводила финалы фестиваля 14 февраля – в День влюбленных. Но последние три года дату проведения перенесла на день рождения Вероники Тушновой – известной советской поэтессы, родившейся и выросшей в Казани. Кроме того, у казанской «Белой вороны» появился филиал в Альметьевске – литературная студия «Белое перо» под руководством Екатерины Аничкиной, и второй год фестиваль «Галактика любви» проводится также в нефтяной столице РТ.

В Доме Аксенова звучали стихи и песни Вероники Тушновой в исполнении Юлии Сандлер, Бориса Вайнера, Любови Букатовой, Александра Тарвердяна, Дины Мухаметзяновой, Рустема Аубакирова, Танзили Валиахметовой, Александра Малова, а также стихи участников-конкурсантов. В этот раз на фестиваль свои работы присылали не только жители Казани, Альметьевска, Чистополя и других районов Татарстана, но и из Москвы, Подмосковья, даже из Беларуси…

Первый этап фестиваля прошёл 23 марта в вечерней школе №1 Альметьевска, где жюри отметило произведения Валентина Ларионова, Ксении Багаутдиновой, Роланды Нафиковой, Гульнары Мирановой, Полины Гвоздовской, Марии Селиховой, Рубена Саркисяна, Рустама Тухватуллина, Гульнары Закировой и других. В Казани приз зрительских симпатий завоевали стихи Ольги Зайтц (Москва), Людмилы Скребневой (Казань), Екатерины Аничкиной (Альметьевск) и Юлии Волковой (Казань), набравшие равное количество баллов. Публика также смогла познакомиться с новой книгой прозы Гульнары Мирановой «Я тебя никогда не забуду», с творчеством студентки медуниверситета Рины Богомоловой, выставкой фоторабот Марины Сагатовой, Ирины Фардиевой и Рустама Тухватуллина из Альметьевска. Почётным гостем фестиваля стала Елена Кильдюшева – член жюри, преподаватель вечерней школы №1 Альметьевска.

В числе лауреатов жюри отметило Валентина Ларионова и Роланду Нафикову (поэзия), Ксению Багаутдинову (поэзия и проза) из Альметьевска. В числе дипломантов – Полина Гвоздовская (Альметьевск) и Татьяна Бурдыко (Республика Беларусь). Специальный приз «Преодоление» присудили Марии Селиховой из Пущино (Подмосковье). В номинации «Музыка» победил  Рубен Саркисян (Москва). В номинации «Фото» победили Марина Сагатова, Ирина Фардиева и Рустам Тухватуллин из Альметьевска. Как всегда, в фестивале участвовало много авторов-инвалидов, некоторые из них стали победителями. Например, Мария Селихова (публицистика).

На снимке: Лауреат фестиваля поэзии "Галактика любви" Юлия Сандлер читает стихи Вероники Тушновой.

Фото Р. Тухватуллина.

 

21 марта    Казань отметила День поэзии.

К этой дате вышел в свет первый в этом году номер литературного журнала «Аргамак. Татарстан».

Читателям его представил председатель Казанской городской организации Татарстанского отделения Союза российских писателей, заместитель главного редактора журнала «Аргамак» Александр Воронин. Презентация прошла в Доме Аксенова на литературном вечере «Казанский трамвай», который ежемесячно проводит Маргарита Небольсина. В этот раз остановку своего «трамвая воспоминаний» она назвала «Грачи прилетели». Вечер открыл известный казанский философ, композитор и поэт Лоренс Блинов с композицией «Веснение», в сопровождении дочери Виолины, которая исполнила на рояле музыкальные пьесы отца. Также на вечере со стихами выступили члены Союза российских писателей Михаил Тузов, Валентина Зикеева, Светлана Грунис.

Добавим, в этот день весеннего равноденствия к тому же отмечаются древний Навруз – празднование начала весны и прихода нового года, также называемый персидский Новый год. Традиции Навруза, которые пришли к нам из древности, просты и понятны. До его наступления нужно рассчитаться с долгами, прибрать в доме и вокруг, приготовить блюда из семи продуктов.

И такие вкусные блюда приготовила читателям редакция «Аргамака» в новом номере! Такие, например, как большая стихотворная подборка молодой казанской поэтессы Дины Садыковой «Дана мне бессонница» или повесть «Магический кристалл» известного казанского прозаика Айдара Сахибзадинова, живущего последние годы в Подмосковье.

В этом году наш земляк и член Союза российских писателей Александр Васильевич Матвеичев, живущий ныне в Красноярске, отметил свое 80-летие. А в «Аргамаке» юбиляр публикует рассказ о первой любви «Приворотная трава». В разделе «События минувшей зимы» рассказывается о праздновании 85-летия известной елабужской писательницы, члена редколлегии «Аргамака», Натальи Александровны Вердеревской в Библиотеке Серебряного века. И в этом же номере публикуется ее эссе к 75-летию Владимира Высоцкого «Во мне Эзоп не воскресал…» (Природа смеха в поэзии Владимира Высоцкого).

Традиционный раздел «Тверской бульвар, 25» открывается большим интервью ректора Литературного института имени А.М. Горького Бориса Тарасова, которое специально для «Аргамака» взял подольский писатель Сергей Грачев, с повестью которого «Племянник» читатели могли познакомиться в №3 за прошедший год. А вместе с преподавателями и выпускниками единственного в мире писательского вуза на этот раз выступают и нынешние студенты.

Наверняка читатели найдут для себя и много других интересных публикаций, добавим лишь, что с этого года «Аргамак» выходит уже не как альманах, а полноценный литературный журнал – с чем мы всех и поздравляем.


20 марта Татарстан посетил Борис Пастернак – внук поэта.

Впервые в Менделеевске прошла Всероссийская научная конференция «Пастернаковские чтения». Ученые считают, что истоки романа «Доктор Живаго» нужно искать именно в этом городе на Каме, который поэт назвал Манчестером.

Торжественное открытие состоялось 20 марта в Менделеевске, в нем приняли участие министр культуры РТ Айрат Сибагатуллин, глава Менделеевского муниципального района Игорь Привалов. Настоящим подарком для участников и гостей стал приезд Бориса Евгеньевича Пастернака – внука Борис Леонидовича, как две капли воды похожего на своего знаменитого деда. Он выступил с приветственной речью и поздравил присутствующих с открытием конференции.

Далее в районном доме культуры «Юность» прошло пленарное заседание, на котором выступили М.Г. Артёмова, директор музея «Дом Б.Л. Пастернака» в п. Всеволодо-Вильва с докладом «Создание музея Б.Л. Пастернака в Пермском крае», С.И. Грохова, к.ф.н., доцент кафедры РиЗЛ с докладом «Елабуга в судьбе Бориса Пастернака», И.Х. Губайдуллина, зам. председателя Горсовета народных депутатов, председатель Попечительского Совета краеведческого музея Менделеевска с докладом «Бондюга – первый шаг к созданию «Доктор Живаго». Н.Л. Крупина, главный редактор журнала «Литература в школе» наградила учеников-победителей, авторов научно-исследовательских работ, посвящённых жизни и творчеству Б.Л. Пастернака.

После в Менделеевском краеведческом музее прошли секционные заседания по темам: «Гражданская война в России 1918-1920 годов. События. Факты. Отражение в романе «Доктор Живаго» Б.Л. Пастернака событий и фактов, происходящих в Бондюжском крае», «История, современное состояние и перспективы развития исторического и литературного краеведения в регионе», «Библейские мотивы в произведениях Б.Л. Пастернака», «»Изучение наследия Б.Л. Пастернака». Докладчиками были учёные, работники культуры, учителя, директора школ, журналисты, краеведы, работники, научные сотрудники музеев, воспитатели, работники детских садов.

Как известно, в Бондюгу (так Менделеевск назывался до революции) Пастернак приехал в октябре 1916-го, а покинул в марте 1917 года. Почти полгода он работал в конторе на Ушковских заводах. «Я ездил на Урал и в Прикамье. Одну зиму я прожил во Всеволодо-Вильве… другую перезимовал в Тихих Горах на Каме, на химических заводах Ушковых, – писал он впоследствии. – В конторе заводов я вел некоторое время военный стол и освобождал целые волости военнообязанных, прикрепленных к заводам и работавших на оборону». Как оказался поэт в провинциальном городке? Для ответа на этот вопрос местным краеведам пришлось обратиться в Центральный архив литературы и искусства.

Как выяснилось, поэт приехал сюда к Борису Збарскому, известному впоследствии бальзамировщику тела Ленина. Он в то время изобретал способ получения медицинского хлороформа для наркоза и по приглашению директора заводов Ушковых Льва Карпова перебрался в Бондюгу. Как сообщает сайт Менделеевск.Ru, оказавшись проездом в Москве и будучи приглашенным в гости к родителям Пастернака, он узнал, что поэта ждет призыв в армию. А у Пастернака одна нога была чуть короче из-за перелома от удара лошади. В 1914 году «в июле я ездил в Москву на комиссию, призываться, и получил белый билет, чистую отставку по укорочению сломанной в детстве ноги», – писал он как-то. Однако, когда война вступила в кульминационную фазу, возник риск нового призыва. В этот момент предложение Збарского поработать на заводе в Тихих Горах стало просто спасением для Пастернака. Ведь завод был оборонного значения, и это гарантировало ему бронь. Пастернак срочно уехал из Москвы. В первом же письме от 11 октября 1916 года он пишет: «На днях поступлю в контору. Кем – еще не знаю. Грандиозный выбор призваний». Надо отметить, что Пастернаку не понравилась местная природа: «… лысые холмы, дюжины с полторы фабричных труб, люди, проведшие «всю жизнь в газу», безлесные татарские деревни». В то же время у Бориса Леонидовича живой интерес к особенностям промышленной жизни: «Завтра поутру впрягут здесь 150 лошадей (не преувеличиваю) в телегу с пудовым чаном и повезут на пристань. Стоит поглядеть». Как известно, из всех предложенных мест Пастернак выбрал военный стол. Бондюжские заводы ассоциируются у него с английским Манчестером. «В Манчестере белобилетников таких до 500 человек. Все они по роду занятий в высшей степени разнообразны. Привести эти пять сотен разнообразия к необходимому единообразию… должен был я». Пастернак со всей серьезностью, ответственностью относился к службе, понимая, что «от степени моего рачения, между прочим, зависит, попадет ли данный азиат в 4-й серный или 4-й гренадерский».

Конторская работа отнимала у поэта много времени, он явно был не удовлетворен службой. «Работа напоминает рябиновку, разведенную теплой водой. Розово-тошнотворная». Так практически во всех письмах сквозит желание вырваться отсюда, уехать в Москву. От провинциальной скуки Пастернака спасало творчество. Борис Збарский вспоминал: «Он испытывал в это время большой творческий подъем, работал очень много и напряженно, вечерами читал новое, к сожалению, у меня было настолько мало времени, что иногда я при всем желании не мог слушать его новые вещи». В это время ему поступали заказы на статьи о Белом, Асееве, Маяковском, он много переводил.

Местные краеведы уверяют, что именно здесь, в Бондюге (Менделеевске-Манчестере) Борис Пастернак окончательно решил посвятить себя литературе, а не музыке. И надеются, что Пастернаковские чтения станут здесь традицией.

На заключительном пленарное заседание заслушали отчёты руководителей секций, подвели итоги конференции и приняли резолюция. Вечером прошёл торжественный приём участников конференции. А на следующий день гости отправились на экскурсии по городу и Менделеевскому району.


 

15 марта    В Доме-музее Василия Аксенова состоится литературный вечер из цикла «Поэмы ХХ века».

Казанский поэт, режиссер ГТРК «Татарстан» и преподаватель КФУ Айрат Бик-Булатов исполнит поэму Евгения Евтушенко «Голубь в Сантьяго».

Евгений Евтушенко родился на станции Зима в семье геолога и поэта-любителя Александра Рудольфовича Гангнуса, прибалтийского немца. Вернувшись из эвакуации в 1944-м со станции Зима в Москву, мать поэта, Зинаида Ермолаевна Евтушенко (1910-2002, геолог, актриса, заслуженный деятель культуры РСФСР) поменяла фамилию сына на свою девичью (об этом поэт написал в поэме «Мама и нейтронная бомба»), причем при оформлении документов сознательно убавила сыну год рождения: Женю записали 1933 годом, чтобы не получать пропуска, который положено было иметь в 12 лет. Получается, что официально в этом году поэту отмечается 80-летие. Начал печататься в 1949, первое стихотворение опубликовал в газете «Советский спорт». В 1952 году вышла первая книга стихов «Разведчики грядущего». Евгений Евтушенко в тот год стал самым молодым членом Союза писателей СССР (минуя ступень кандидата в члены СП) и студентом Литературного института имени А.М. Горького, откуда его исключили в 1957-м за «дисциплинарные взыскания», по его версии – за поддержку романа Дудинцева «Не хлебом единым». Вскоре от него ушла и первая жена – Белла Ахмадуллина. Вместе с ней, Андреем Вознесенским и Робертом Рождественским выступал на вечерах в Политехническом музее, с тех пор к ним пришла известность. Первая строка из пафосного вступления к поэме «Братская ГЭС» (1965): «Поэт в России больше, чем поэт», – стала крылатая фраза, которая устойчиво вошла в обиход.

В первый сборник стихов вошли такие задушевные строки о Сталине: «… В бессонной ночной тишине/ Он думает о стране, о мире,/ Он думает обо мне./ Подходит к окну. Любуясь солнцем,/ Тепло улыбается он./ А я засыпаю, и мне приснится/Самый хороший сон». Ровно десять лет спустя в газете «Правда» Евтушенко напечатал ставшее широко известным стихотворение «Наследники Сталина», приуроченное к выносу тела вождя из мавзолея. Володе Ульянову посвящалась одна из глав поэмы «Казанский университет», которая в целом писалась к 100-летнему юбилею В.И. Ленина. Позже поэта признал, что искренно-пропагандистские его стихотворения советского времени («Партбилеты», «Коммунары не будут рабами» и др.) были следствием влияния советской пропаганды.

Известными стали и его выступления в поддержку советских диссидентов Бродского, Солженицына, Даниэля. Впрочем, по словам Довлатова, Иосиф Бродский недолюбливал Евтушенко (известна его крылатая фраза «Если Евтушенко против колхозов, то я – за!»).

С 1986 по 1991 год Е.А. был секретарём правления Союза писателей СССР. 14 мая 1989 года с огромным отрывом, набрав в 19 раз больше голосов, чем ближайший кандидат, Евтушенко избран народным депутатом СССР от Дзержинского территориального избирательного округа города Харькова и был им до конца существования СССР.

В 1991 году, заключив контракт с американским университетом в Талсе, штат Оклахома, уехал с семьей преподавать в США, где и проживает ныне. Владеет английским, испанским, итальянским и французским языками. Женат четвертым браком, всего у него пятеро сыновей.

Произведения Евтушенко отличаются широким разнообразием тем и жанров, вычурностью и злободневностью. Большинство читателей сейчас и не вспомнят, что поэма «Голубь в Сантьяго» появилась в те годы, когда в Чили убили народного президента Альенде, а к власти пришла военная хунта Пиночета.



14 марта     В Москве простились с писателем Борисом Васильевым.

Известность пришла к нему с повестью «А зори здесь тихие…», которую инсценировал Юрий Любимов и экранизировал Станислав Ростоцкий.

Впрочем, писать он начал задолго до этого – еще до войны. Борис Васильев родился 21 мая 1924 года в Смоленске. Отец – Васильев Лев Александрович был кадровым офицером царской армии, впоследствии Красной и Советской. Мать – Алексеева Елена Николаевна происходила из старинного дворянского рода, связанного с общественным движением XIX века; отец и дядя были организаторами народнического кружка «чайковцев», проходили по «процессу 193-х», участвовали в создании в Америке коммун фурьеристского типа. В школе Боря издавал с другом рукописный журнал, увлекался историей. Но когда закончил девятый класс – началась война. Борис Васильев ушел на фронт добровольцем в составе истребительного комсомольского батальона, 3 июля 1941 года был направлен под Смоленск. Попал в окружение, вышел из него в октябре, был в лагере для перемещенных лиц, откуда по личной просьбе направлен сперва в кавалерийскую полковую школу, а затем в пулеметную полковую школу. По ее окончании служил в 8-м гвардейском воздушно-десантном полку 3-й гвардейской воздушно-десантной дивизии. Во время боевого сброса 16 марта 1943 года попал на минную растяжку и с тяжелой контузией госпитализирован. Осенью 1943 года поступил в Военную академию бронетанковых и механизированных войск имени И.В. Сталина, где встретил свою будущую жену Зорю Альбертовну Поляк.

После окончания инженерного факультета Васильев работал испытателем колесных и гусеничных машин на Урале. Уволился из армии в 1954 году в звании инженер-капитана. В рапорте назвал причиной своего решения желание заниматься литературой.

Первым произведением, вышедшим из-под его пера, стала пьеса «Танкисты» (1954) о том, как непросто в человеческом и профессиональном планах проходила в послевоенной армии смена поколений. Под названием «Офицер» ее приняли к постановке в Центральном театре Советской Армии, но после двух общественных просмотров в декабре 1955 года спектакль был запрещен Главным политическим управлением армии. Вслед за запретом спектакля по распоряжению «сверху» рассыпали набор «Офицера» в журнале «Театр», руководимом известным драматургом Николаем Погодиным.

Несмотря на неудачи, Борис Васильев не бросает драматургию: его пьеса «Стучите и откроется» в 1955 году поставлена театрами Черноморского флота и Группы войск в Германии. Одновременно по приглашению Погодина он посещает сценарную студию при Главкино, в результате по сценариям Васильева поставлены кинофильмы «Очередной рейс» (1958), «Длинный день» (1960) и другие. Ради заработка писал сценарии для телепередачи КВН («Клуб веселых и находчивых»), сочинял подтекстовки к киножурналам «Новости дня» и «Иностранная хроника».

Непросто складывалась судьба и первого прозаического произведения Васильева «Иванов катер», которую Твардовский принял для публикации в «Новом мире». Oна почти три года пролежала в редакционном портфеле и увидела свет лишь в 1970 году (№ 8-9). К тому времени в журнале «Юность» (1969, № 8) уже напечатали «А зори здесь тихие…» – повесть получила огромный читательский резонанс, вышла в массовом альманахе «Роман-газета». Но настоящую славу «Зорям…» принес спектакль Юрия Любимова в театре на Таганке, после которого режиссер Станислав Ростоцкий задумал снять одноименный фильм – самый известный из многочисленных своих кинолент. Тему войны и судьбы поколения, для которого война стала главным событием в жизни, Васильев продолжил в повестях «В списках не значился» («Юность», 1974); «Завтра была война» («Юность», 1984), в рассказах «Ветеран» («Юность», 1976), «Вы чьё, старичьё?» («Новый мир», 1982), «Неопалимая купина» («3намя», 1986) и др. Наряду с ними писал о современных проблемах – романы «Не стреляйте белых лебедей» (1973), «Были и небыли» и др. В последние годы вышла серия исторических его романов «Романы о Древней Руси»: «Вещий Олег» (1996), «Ольга, королева русов», «Князь Святослав» (2006), «Владимир Красное Солнышко» (2007),

«Государева тайна» (2009), «Владимир Мономах» (2010) и др. В 2005 году в Китае телесериал «А зори здесь тихие…» пользовался большим успехом у миллиарда зрителей.

А в Казани в 90-е режиссер Борис Цейтлин инсценировал и поставил роман Бориса Васильева «Погромъ» – и этот спектакль был удостоен Государственной премии Российской Федерации. Но об этом ныне не упоминается даже в вездесущей «Википедии».

 

13 марта       Исполнилось 100 лет со дня рождения поэта Сергея Михалкова.

Герой Социалистического Труда, лауреат Ленинской и трёх Сталинских премий, автор двух государственных гимнов и легендарного «дяди Степы», он после развала СССР силой своего авторитета сумел объединить писателей бывших «братских» республик в Международном сообществе писательских союзов.

Сергей Владимирович Михалков родился 28 февраля 1913 года в Москве в семье Владимира Александровича Михалкова и Ольги Михайловны Михалковой (урождённой Глебовой). По версии семьи, их родословная связана со старинным дворянским родом Михалковых, усадьба которых частично сохранилась в городе Рыбинске.

Способности к поэзии у Сергея появились уже в девять лет. Его отец послал несколько стихотворений сына известному поэту Александру Безыменскому, который положительно отозвался о них. В 1927 году семья переезжает в Пятигорск, где Сергей начинает печататься. В 1928 году в журнале «На подъёме» (Ростов-на-Дону) публикуется его первое стихотворение «Дорога». После окончания школы Сергей Михалков возвращается в Москву и работает на ткацкой фабрике, в геологоразведочной экспедиции. В 1933 году становится внештатным сотрудником отдела писем газеты «Известия», публикуется в журналах «Огонёк», «Пионер», «Прожектор», в газетах «Комсомольская правда», «Известия», «Правда». В 1935 году выходит первое известное произведение, ставшее классикой советской детской литературы – поэма «Дядя Стёпа». В 1936 году происходит событие, изменившее всю жизнь писателя. Он публикует в газете «Правда» стихотворение «Светлана», которое понравилось Сталину. В 1937-м поэт стал членом Союза писателей СССР, учится в Литературном институте. Малоизвестный доселе московский писатель становится «выдвиженцем» советской литературы, быстро взлетает на верх литературной иерархии СССР. В 1939 году получает первый орден Ленина.

Во время Великой Отечественной войны Михалков – корреспондент газет «Во славу Родины», «Сталинский сокол». Вместе с войсками отступал до Сталинграда, был контужен. Награждён боевыми орденами и медалями.

После войны Михалков продолжает литературную деятельность, работает в разных жанрах детской литературы, создаёт пьесы для детских театров «Веселое сновидение или Смех и слезы» (1945), «Я хочу домой» (1948), сценарии для мультфильмов. В 1947-м совершил путешествие вокруг Европы на военном корабле «Лена», о чём написана книга «Европа слева» – в соавторстве с Львом Кассилем. С 1956 года Михалков работал редактором журнала «Веселые картинки».

У Сергея Михалкова было два брата: Михаил работал в системе НКВД, впоследствии также стал писателем, печатался под псевдонимами Михаил Андронов и Михаил Луговых, и средний брат, Александр, был инженером и краеведом-любителем, издал книгу очерков о московском купечестве.

В 1936 году Сергей Михалков женился на Наталье Кончаловской, дочери художника Петра Кончаловского, внучке художника В.И. Сурикова. Они прожили в браке 53 года. В 1997 году, через девять лет после смерти первой жены, Михалков женился на Юлии Субботиной (род. 1961) – дочери академика РАН В.И. Субботина. От первого брака у С. В. Михалкова двое сыновей – Андрей и Никита (оба стали известными кинорежиссёрами), а также приёмная дочь Екатерина (вдова писателя Юлиана Семёнова).

В 1962 году Сергей Михалков выступил автором идеи и организатором сатирического киножурнала «Фитиль». По его сценариям сняты такие известные фильмы, как «Большое космическое путешествие» (по пьесе «Первая тройка, или Год 2001»), «Три плюс два» (по пьесе «Дикари»), «Новые похождения Кота в Сапогах» и другие.

После распада СССР Михалков оставался у руля писательской организации. В 1992-1999 годах он был сопредседателем исполкома Сообщества писательских союзов. В 2005 году занял пост председателя исполкома Международного сообщества писательских союзов.

К 2008 году суммарный тираж книг Сергея Михалкова составил, по разным оценкам, около 300 млн экземпляров. Скончался поэт 27 августа 2009 года в НИИ имени Н. Бурденко на 97-м году жизни от отёка лёгких. По словам его внука Егора Кончаловского, «он умер от старости, просто заснул». По словам жены Юлии, Михалков знал, что умирает и находился в полном сознании. Его последними словами были: «Ну хватит мне. До свидания». Похоронен в Москве на Новодевичьем кладбище (участок № 5).

13 марта 2013 года, в день 100-летия писателя, Президент России Владимир Путин навестил семью поэта в родовой усадьбе на Николиной горе, где младший сын поэта, председатель Союза кинематографистов РФ Никита Михалков заявил президенту, что тираж книг Сергея Михалкова приближается уже к полумиллиарду.

 

 

10 марта Союз российских писателей объявляет Международный литературный Тютчевский конкурс «Мыслящий тростник»

По его итогам в августе 2013 года состоится награждение лауреатов и дипломантов в Музее-усадьбе Ф.И.Тютчева «Овстуг» в Брянской области.

Конкурс  включает  две  номинации – «На лучшее философское стихотворение», «На лучшее философское эссе». На конкурс принимаются от одного до пяти стихотворений (всего не более ста строк); эссе и статьи объемом не более 12 страниц (20 000 печатных знаков, или 0,5 а. л.). Участвовать можно только в одной из двух номинаций.

Лауреаты (победители в каждой из двух номинаций) будут награждены денежной премией  в размере 10 тысяч рублей. Дипломанты конкурса  (в каждой из двух номинаций)  будут награждены ценными подарками (книги). По результатам конкурса лучшие произведения будут опубликованы в сборнике (альманахе).

Лауреаты и дипломанты смогут также побывать в Музее-усадьбе Ф.И.Тютчева «Овстуг».

Председателем жюри конкурса «Мыслящий тростник» стала первый секретарь Союза российских писателей Светлана Василенко, в оргкомитет также вошли ректор Литературного института имени А.М.Горького Борис Тарасов, директор мемориального историко-литературного музея-заповедника Ф.И. Тютчева «Овстуг» Оксана Шейкина. Куратор Тютчевского конкурса – Марина Анашкевич.

Шорт-лист конкурса будет опубликован на сайте Союза российских писателей: http://www.writers.ru/ и нашем сайте.

Конкурсные  работы принимаются в электронном виде с указанием ФИО (псевдоним, если имеется), года рождения, места работы или учебы, домашнего адреса и электронной почты, а также гражданства  (Россия, Украина, Беларусь), и присылаются по адресу:  tutchev_srp@mail.ru  до 1 мая 2013 года.

 

 

 

 

 

8 марта   Литературная студия «Белая ворона» провела в музее Е. Боратынского творческий вечер «Цветы и стихи для мамы»

Создатель студии «Белая ворона», поэтесса Наиля Ахунова представила казанцам стихотворения из новой книги «Заметки на веере»

Дочь классика татарской литературы Гарифа Ахунова посвятила тот творческий вечер памяти матери – Шаиды Абдрахмановны Максудовой, которая была прозаиком и переводчиком, публиковалась под псевдонимом Гульшахида. Впрочем, от биографии известной литературной семьи тематика вечера перешла на тему матери, женщины. Уже становится традицией, что Наиля Гарифзяновна проводит вечер вместе с первым «птенцом из гнезда» «Белой вороны» – внучкой другого известного татарского классика, лауреатом премии "Триумф", директором музея татарской литературы ХХ века, членом Союза российских писателей Альбиной Абсалямовой. И конечно весь вечер звучали излюбленные Ахуновой хайку:

Под утро ко мне

прилетела бабочка

из чужого сна.

А в это время на глазах собравшихся рождались цветочные композиции по мотивам ахуновских хайку и хайбунов – миниатюры в японском стиле создавали мастера школы Согэцу Центра японской культуры «Хато» («Белый голубь») Наталья Семёнова, Ольга и Мария Ломовцевы. В подготовке вечера также принимала участие профессор, руководитель студии икебана «Кадо» Светлана Замрий (Москва).

Прозвучали на вечере и воспоминания Альфии Миннуллиной и Гульшат Амировой – дочерей татарских классиков, а также песни Бориса Вайнера и Александра Тарвердяна, миниатюры и стихи Изабеллы Морозовой, Рифата Джамала, Филиппа Пираева, Светланы Фоминой, Светланы Грунис.

А заведующая отделом Института языка, литературы и искусства Академии наук РТ, доцент Казанского федерального университета Фарида Хасанова подарила «Белой вороне» учебник для 2 класса на татарском языке, куда вошли и хайку Наили Ахуновой в переводе Индуса Сирматова.

 

Чёрная бабочка,

ты откуда зимой?

Тень на потолке.

 

5 марта   Объявлен литературный интернет-конкурс «Живые истории-2013»

 

Его итоги подведут в сентябре 2013 года в рамках Восьмого международного мультимедийного фестиваля «Живое слово», который состоится в селе Большое Болдино Нижегородской области.

 

Фестиваль «Живое слово» стал заметным медийным событием в России. Организатор фестиваля – Центр «Практика» Нины Зверевой при поддержке Федерального агентства по печати и массовым коммуникациям.

Литературный конкурс «Живые истории» проводится уже в пятый раз. Его участниками стали тысячи авторов–литераторов, живущих в России и за ее пределами. Финалисты – авторы лучших работ получают традиционное приглашение на фестиваль в Большом Болдине.

 

 

Из положения о проведении конкурса «Живые истории»

 Цель конкурса:

-     Поиск талантливых авторов; презентация их литературного творчества на страницах сайта и в литературном альманахе «Живое слово».
-    Создание в рамках фестиваля «Живое слово» широкого круга (сообщества) любителей современной русской словесности как важной части национальной культуры
     

Условия конкурса:
-   В конкурсе могут принять участие  жители  регионов  России  и  стран ближнего и дальнего зарубежья.
-  К участию в конкурсе приглашаются как профессиональные, так и начинающие, непрофессиональные авторы, и в том числе – работники СМИ, журналисты.
-   Жанр конкурсных работ: проза малых форм (рассказы, эссе, фэнтези, истории нон-фикшн). Это либо реальные истории из жизни (например, байки из журналистской жизни), либо «настоящая» художественная беллетристика.
-  Объем текста – не более 20 000 знаков (без пробелов). Конкурсная работа может включать в себя одно или  несколько  произведений небольшого формата.
-    Живой литературный язык, отсутствие ненормативной лексики.

Подробнее о мультимедийном фестивале «Живое слово» смотрите на сайте http://www.zhivoeslovo.ru.

 

 

 

 

 

2 марта   В Доме Аксенова состоялся вечер поэзии нонсенса и абсурда

Его придумал и провел известный казанский поэт и драматург, член Союза российских писателей Борис Вайнер.

На вечере не только читали стихи. Ведущий очень коротко и ярко обрисовал историю вопроса нонсенса (бессмыслицы) и его места в культуре и фольклоре. И прочел в своем (в том числе) переводе некоторые лимерики основоположника «поэзии бессмыслицы» (nonsensical poetry), английского художника и поэта Эдварда Лира (1812-1888). Свои лимерики на вечере прочли и впервые выступившая перед казанской публикой, автор вышедших в столичных издательствах детских книг Людмила Уланова, и член студии «Белая ворона» Юлия Сандлер, и член Союза российских писателей Ринат Маннан. Свои стишки-малышки, вышедшие в новом номере журнала «Казань», прочел Айрат Бик-Булатов. А известный казанский композитор, философ и поэт Лоренс Блинов зачитал свои заумные стихи, опубликованные в столичном журнале «ПО». Главное абсурдистское издание выпускает выпускник Казанского университета, преподаватель Литинститута Константин Кедров.

Остается добавить, что украшением вечера в концертном зале Дома Аксенова стала открывшаяся накануне выставка казанского художника-авангардиста Виктора Тимофеева «Мартовский кот». Кстати, Виктор пишет стихи в жанре хайку, которые сам иллюстрирует и «издает» в единственном экземляре – в подарок близким. Вот, например, одно из стихотворений в 17 слогов (без знаков препинания), написанное им в последний день зимы:

Здесь метель

весна

будет потом

ночь без сна

рождения мой день


 

 

 

 

 

1 марта   В Казани вышла книга документальной прозы Майи Валеевой

Предисловие к сборнику «Брожу по миру и наблюдаю» написал шесть лет назад ее отец – известный казанский драматург, писатель и философ Диас Валеев, которого не стало в 2010 году.

И все же Татарскому книжному издательству вряд ли придется извиняться перед читателями за столь долгую задержку в издании книги Майи Валеевой. Ведь она собрала в ней документальные свои работы, самая ранняя из которых написана почти четверть века назад. В разные годы они выходили в периодических изданиях «Совершенно секретно», «Идель», «Сибирские огни», «Республика Татарстан» и других.

Она начала публиковаться рано, в 16 лет первые рассказы напечатали во всесоюзном журнале «Смена», где печатался ее отец. Через год в Татарском книжном издательстве вышла первая книга, оформленная рисунками самой Майи. В 24 года ее приняли в Союз писателей СССР. На сегодня у нее уже более десятка книг.

Любовь к животным привела ее на биофак Казанского университета, жажда путешествий заставила колесить по миру – от Дальнего Востока до Мексики, и в результате осесть на другом конце земного шара. Двенадцать лет назад она уехала в США, пять лет назад купила там дом. Много ездит по миру, однако признается, что не бывала еще в Латинской Америке, Африке и Австралии.

Несмотря на это, Майя Валеева продолжает оставаться казанским писателем, и новая книга – весомое и достойное тому подтверждение.

Майя в стране Майя

 

 

 

23 февраля     В Национальном музее РТ Лилия Газизова представила свой новый сборник стихотворений «Люди февраля».

Известная казанская поэтесса, член Союза российских писателей Лилия Газизова -

руководитель секции русской литературы и художественного перевода СП Татарстана,

организатор международного поэтического фестиваля имени Николая Лобачевского

и Международного Хлебниковского фестиваля «Ладомир».

 В прошлом году Лилия Газизова выступила на страницах литературного журнала «Аргамак. Татарстан» (№12’12) с большой подборкой стихотворений «Снегопаденье в марте». В частности, там был и такой верлибр:

Люди февраля нежны, ранимы

И подвержены меланхолии.

Они покупают ирисы и сушат их

Между страницами толстого журнала.

Их легко узнать в любой кофейне:

Они одеты в синее и лиловое

И выбирают столики в углу.

Они в душе слоны и белки.

Иногда веселье в их февральских душах

Соседствует с усталостью.

Они покупают билеты в один конец…

Их первая остановка – апрель…

И вот теперь ее верлибры вышли отдельным сборником (М.: Воймега, 2013). «Ругать верлибристов давно стало общим местом. Нет, наверное, такого поэта-традиционалиста, который не кинул бы камень в поэта, пишущего верлибры. И это понятно: кажущаяся простота стихов в этом жанре привлекает графоманов и недобросовестных сочинителей. И получается или – что вижу, то и пою, или нечто труднопроизносимое и труднопонимаемое, с массой лишних необязательных слов. Но талантливые авторы, пишущие верлибры, всё же есть. Одна из них – Лилия Газизова, - так писала о ней в «Литгазете» Анастасия Ермакова. – Хрупкая индивидуальная интонация, ранимое и глубокое мироощущение, свежий взгляд. Интересное ощущение от верлибров Лилии Газизовой. Они настолько музыкальны и лиричны, что кажутся рифмованными стихами. Послевкусие от этих стихов – печальное и долгое очарование. Кроме того, Газизова – тонкий философ: «Даже при закрытых окнах / дождь порой попадает в глаза» («Дождь»). Философ парадоксальный, острый и вместе с тем гармоничный. Читать эту книгу трудно и радостно. Трудно – потому, что это серьёзная духовная работа, радостно – потому, что испытываешь подлинное эстетическое наслаждение».

 

Настроение

Стать стрелкой на часах

Казанского Кремля

Клавишей Delete

Мирового компьютера

Выскальзывающим из рук

Дымчатым портсигаром

Западающей клавишей си бемоль

Утренним бесцветным мраком

Всеми собаками мира

Очками Exte на родной переносице

Безвольным сердечным клапаном –

Всем что угодно

Лишь бы не Лилией Газизовой

Лилия Газизова родилась в Казани в семье известного журналиста, историка, общественного деятеля Ривката Газизова. Окончила Казанский медицинский институт и Литературный институт имени А.М. Горького (1996). Публиковалась в журналах «Знамя», «Дружба народов», «Октябрь», «Арион», «Юность», «Дети Ра», «Крещатик», «Зинзивер», «Футурум АРТ», «Литературной газете», альманахе «День поэзии» и других. Автор нескольких книг стихов. Первая книга «Черный жемчуг» опубликована в начале 90-х с предисловием Анастасии Ивановны Цветаевой. Ее стихи переводились на английский, немецкий, польский, турецкий, армянский, румынский, латышский, украинский языки. В 2012 году сборник стихов «Канафер» издан на польском языке. Она была удостоена литературной премии имени Анны Ахматовой (учредитель – журнал «Юность») и премии имени Валентина Берестова (учредитель – Министерство культуры Калужской области). В Польше была издана книга её стихов на польском языке «Канафер». Кроме того, она лауреат Всероссийской литературной премии имени Г.Р. Державина (2003) и дипломант всероссийского конкурса имени Артема Боровика («Честь. Мужество. Мастерство»).

Канафер – татарская сирень…

                                      Р. Бухараеву

Канафер сиреневым зальёт

Две тыщи двенадцатый

Буду всё видеть

В сиреневом свете –

Радости сны заблуждения.

Лиловым станут отливать

Деревья собаки книги

Стихи ненаписанные

Магниты на холодильнике

Лишь ты останешься

Белым пятном

В сиреневом настоящем…  

 

 

 

 

22 февраля   В Казани выпустили Собрание сочинений Рустема Кутуя в трех томах.

 В «Избранное» вошли стихи и баллады, рассказы и повести за тридцать лет творческой деятельности. Издание готовилось еще при жизни поэта, однако вышло в свет лишь через три года после его смерти.

 Собрание сочинений составила вдова поэта Светлана Хозина. Редактором трехтомника выступил Юрий Балашов – главный редактор журнала «Казань», где последние 15 лет жизни Рустем Кутуй возглавлял отдел поэзии.

 В первом томе стихи собраны в разделы, обозначившие вехи творческого пути поэта. В последнем, десятом разделе представлены баллады с отчетливо выраженным национальным духом, в том числе и крамольная «Баллада о казанской сироте».

 Когда литературный журнал «Аргамак. Татарстан» только создавался, Рустем Кутуй передал в его редакцию для публикации свою мемуарную прозу «Неубывающая тропа». И ею же открывается второй том «Избранного», куда вошли прозаические произведения писателя, выстроенные по хронологическому принципу: детство – отрочество – юность – зрелость. Написаны они в разные периоды жизни, многое – по «памяти сердца».

 Третий том содержит рассказы и повести, эссе и портреты современников, а также стихотворные циклы последних лет. Напомним, к 75-летию Рустема Кутуя в «Аргамаке» была опубликована повесть Александра Воронина «Невидимки», с которой можно также познакомиться на страницах нашего сайта. А Казанская писательская организация Татарстанского отделения Союза российских писателей в юбилей поэта 11.11.11 в Доме Василия Аксенова провела творческий вечер «Мы жили по соседству…»

 

Напомним, Рустем Кутуй родился и вырос в соседнем с нынешнем музеем доме №33 по улице Комлева, с Аксеновым учился в одной школе, а позже не раз встречался с Васей в Москве. А Василий Павлович с оказией посылал другу Кутую приветы в Казань.

 К сожалению, тираж трехтомника, издание которого профинансировало Министерство культуры РТ, ограничен двумя тысячами и практически весь ушел в библиотеки республики. Поэтому вдове поэта пришлось оплатить дополнительно печать ста экземпляров, чтобы подарить родным и близким Рустема Кутуя.


 

21 февраля  В концертном зале Дома Дружбы народов РТ прошла премьера фильма «Древний Болгар» и встреча с его создателями.

Режиссёры фильма: Николай Морозов, Александра Сенчукова. Продюсер: Кузьма Морозов. Авторы сценария – члены Союза российских писателей Леонид Девятых и Александр Воронин.

 Фильм снял продюсерский центр «ИМАН» при поддержке  Министерства культуры РТ и Республиканского фонда возрождения памятников истории и культуры. Он рассказывает о становлении, развитии и возрождении столицы Волжской Болгарии – древнего города Болгар. Глобальные события  и конкретные факты из жизни государства и населяющих его народов, охватывающие период с IX века до наших дней, позволяют создать цельное историческое полотно, раскрывающее значение и уникальность Болгара  в современном контексте.

 В концертном зале Дружбы народов РТ в тот вечер собралась вся киношная публика, так или иначе связанная с работой на Казанской студии кинохроники в разные годы, участии в работе Союза кинематографистов РТ, в становлении «Таткино».

 В начале презентации режиссер и оператор Николай Морозов попросил зал встать и почтить минутой молчания классика отечественного кинематографа – в тот день из Питера пришла печальная весть о том, что ушел из жизни Алексей Герман, автор незабываемых фильмов «Проверка на дорогах», «20 дней без войны», «Мой друг Иван Лапшин».

 По залу прошел гул. Для многих это сообщение стало шоком…

 А потом собравшимся показали 27-минутный научно-популярный фильм, где документальное и игровое начало (впервые на памяти местных киношников) соединилось с 3D-графикой и анимацией. Конечно, это не «Аватар». Но и возможности молодой студии «ИМАНфильм» пока невелики.

 После просмотра первым выступил доктор педагогических наук, профессор, заслуженный учитель РТ, заслуженный работник высшей школы РФ, лауреат премии Правительства РФ 2006 года в области образования, первый проректор КазГУКИ Павел Терехов. Он поздравил создателей фильма, среди которых многие – студенты университета культуры и искусств. Да и сам Николай Морозов там преподает будущим режиссерам и операторам. Павел Петрович отметил, что хорошо бы этот фильм показать всем студентам и школьникам Казани, чтобы они в течение одного урока могли себе уяснить, что такое Древний Болгар и что там сейчас происходит.

 Добавим, фильм снят по заказу Республиканского фонда возрождения памятников истории и культуры, который на этой неделе отметил свое третье день рождения. За этот короткий период так много сделано и в Древнем Болгаре, и на острове-граде Свияжск, что уже встал вопрос о включении этих исторических объектов в список Всемирного наследия ЮНЕСКО.

 

 

8 февраля   Юрий Кублановский стал лауреатом премии правительства России

И первыми его поздравили казанцы, пришедшие в пятницу в Дом Аксенова на творческий вечер московского поэта.

Лауреат премии А.Солженицына, член Патриаршего совета по культуре, член Союза российских писателей Юрий Кублановский представил свою новую книгу «Чтение в непогоду. Избранное», вышедшую перед Новым годом в издательстве «Русский путь» при финансовой поддержке Федерального агентства по печати и массовым коммуникациям в рамках Федеральной целевой программы «Культура России (2012-2018)». По его словам, ему представили возможность самому выбрать для сборника стихотворения. Книга получилась трехчастной: в первой автор собрал стихотворения прошлого века, во второй – написанные уже в новом тысячелетии. В третий раздел вошли стихотворения, не входившие в прежние сборники. Издание посвящено 65-летию поэта.

А первый сборник его стихов «Избранное» в 1981 году готовил к печати будущий нобелевский лауреат – литконсультант американского издательства «Ардис» Иосиф Бродский. Именно он в свое время познакомил Юрия Кублановского с Василием Аксеновым, а тот предложил участвовать в литературном альманахе «Метрополь». В 1982 году Кублановский под давлением КГБ эмигрировал в Вену, а через две недели увидел в прессе портрет Брежнева в траурной рамке.

В одном из писем Солженицын предсказал Кублановскому, что тот вернется на родину через восемь лет – так и случилось. Он стал одним из первых членов нового Союза российских писателей, который создали в 1991 году писатели, не согласные с прокоммунистической позицией правления СП СССР.

Однако на творческой встрече в Доме Аксенова Юрий Михайлович признался, что именно в России в 90-е годы он испытал самое глубокое одиночество. С демократами он не мог найти общий язык, потому что на Западе видел, кем вымощена либеральная дорога…

В Казани Юрий Михайлович читал стихи из новой книги, отвечал на вопросы зрителей. А московский бард Александр Жуков исполнил несколько песен на стихи Кублановского.  

 

 

7 февраля На соискание Державинской премии 2013 года выдвинули книги двух членов Союза российских писателей – Михаила Тузова и Веры Хамидуллиной

Всего на очередном заседании секции по русской литературе и художественному переводу СП Татарстана  7 февраля были предложены пять кандидатур на соискание Всероссийской литературной премии имени Г.Державина, которому в этом году исполняется 260 лет.

Это казанские поэты Михаил Тузов – с книгой «Грачи в ночи», Алексей Остудин ("Эффект красных глаз"), Наиля Ахунова ("Ветер с Казанки") и Айрат Бик-Булатов со сборником поэм "Ван Гог: Дилогия", а также Вера Хамидуллина из Набережных Челнов ("В поисках Шамбалы").

Имя того, кого в итоге выдвинет русская секция (второго лауреата, как теперь принято, назовет Союз писателей России) решит тайное голосование, которое перенесли на следующее заседание секции, которое состоится весной. По традиции церемония награждения приурочена ко дню рождения классика и проходит в день его рождения, 14 июля, в Лаишево – на родине Гавриила Романовича Державина.

Добавим, что в прошлом году в Берлине заместитель главного редактора журнала «Аргамак» Вера Хамидуллина  получила Гран-при за лучшую книгу, изданную на русском языке. «В поисках Шамбалы» издана в соавторстве с известным московским художником Никасом Сафроновым, в этом художественно-поэтическом альбоме не только стихотворения челнинского автора дополняют картины, но и отдельные полотна иллюстрируют поэтические образы Веры Хамидуллиной.

 

3 февраля   Союз российских писателей объявляет Международный литературный Чеховский конкурс «Краткость – сестра таланта».

Произведения на конкурс принимаются до 1 марта, а уже в апреле состоится награждение лауреатов и дипломантов в Доме-музее А.П. Чехова (Ялта, Крым).

В конкурсе могут принять участие как профессиональные литераторы, члены Союза российских писателей, так и все любители российсой словесности, студенты и школьники. Он включает три номинации, рассчитанные на детскую, студенческую и взрослую литературные аудитории:

- КАШТАНКА (Детская. Рассказы детей о животных)

- ДАМА С СОБАЧКОЙ (Студенческая. Рассказы о любви)

- МОЯ ЖИЗНЬ (Номинация для членов СРП. Рассказы о себе, семье, своем роде)

На конкурс принимаются рассказы объемом не более 5 страниц (10 тыс. печатных знаков, или 0,25 а. л.) в «чеховском стиле»: краткость, открытый финал, скрытый юмор. Рассказы должны быть написаны правильным русским языком.

Денежной премией (300 долларов) будут награждены лауреаты (победители в каждой из трех номинаций).

Дипломанты конкурса  (в каждой из трех номинаций) будут награждены ценными подарками (книги).

По результатам конкурса лучшие произведения будут опубликованы в сборнике (альманахе).

Лауреаты и дипломанты смогут также побывать в Доме-музее А.П.Чехова в Ялте. 

Конкурсные работы принимаются в электронном виде с указанием ФИО (псевдоним, если имеется), года рождения, места работы или учебы, домашнего адреса и электронной почты, а также гражданства  (Россия, Украина, Беларусь), и присылаются по адресу: chekhov_srp@mail.ru  до 1 марта 2013 года.

Рассказ может быть адресован только в одну из трех номинаций.

Приглашаем к участию в конкурсе всех желающих!

 

 

ПОЛОЖЕНИЕ О МЕЖДУНАРОДНОМ ЛИТЕРАТУРНОМ

ЧЕХОВСКОМ КОНКУРСЕ «КРАТКОСТЬ – СЕСТРА ТАЛАНТА»

1. ЦЕЛИ И ЗАДАЧИ КОНКУРСА

- влияние творчества А.П.Чехова  на художественную прозу писателей XXI века и  проявление «чеховского стиля» в «малой прозе» (жанре рассказа). 

- сохранение и продолжение классических традиций в современном литературном процессе.

2. ТЕМАТИКА КОНКУРСА

включает три номинации, рассчитанные на детскую, студенческую и взрослую аудитории:

- КАШТАНКА – (Детская. Рассказы детей о животных)

- ДАМА С СОБАЧКОЙ – (Студенческая. Рассказы о любви)

- МОЯ ЖИЗНЬ – (Номинация для членов СРП. Рассказы о себе, семье, своем роде)

 3. НАГРАЖДЕНИЕ

Денежной премией (300 долларов) и ценными подарками (книги) награждаются:

1 лауреат и 2 дипломанта конкурса в каждой из трех номинаций.

По результатам конкурса лучшие произведения будут опубликованы в сборнике (альманахе).

 Лауреаты и дипломанты смогут также побывать в Доме-музее А.П.Чехова в Ялте,  где жил и работал великий русский писатель.

4. УЧАСТНИКИ КОНКУРСА

- профессиональные литераторы, члены Союза российских писателей (Россия, Украина, Беларусь).

- студенты Литературного института А.М.Горького и других творческих вузов России и Украины (Крыма), Беларуси.

- школьники, посещающие детские литературные студии в Центрах детского творчества России и Украины (Крыма), Беларуси.

5. ТРЕБОВАНИЯ К  КОНКУРСНЫМ РАБОТАМ

- на конкурс принимаются рассказы объемом не более 5 страниц (10 тыс. печатных знаков, или 0,25 а. л.) в «чеховском стиле»: краткость, открытый финал, скрытый юмор.

- рассказы должны быть написаны правильным русским языком.

6. ПОРЯДОК И СРОКИ ПРОВЕДЕНИЯ КОНКУРСА

- конкурсные работы принимаются в электронном виде с указанием ФИО (псевдоним, если имеется), года рождения, места работы или учебы, домашнего адреса и электронной почты, а также гражданства  (Россия, Украина, Беларусь), и присылаются на эл.адрес: chekhov_srp@mail.ru  до 1 марта 2013 года.

- рассказ может быть  адресован только в одну из трех номинаций.

7.ОРГАНИЗАЦИОННЫЙ КОМИТЕТ И ЖЮРИ

Оргкомитет:

Первый секретарь Правления Союза российских писателей ВАСИЛЕНКО С.В.

Директор Дома-музея им. А.П.Чехова в Ялте  ТИТОРЕНКО А.А.

Ректор Литературного института им. А. М. Горького (Москва) ТАРАСОВ Б. Н.

Сопредседатель Союза российских писателей КУРАЕВ М. Н.

Отдел народного образования г. Ялты.

Состав жюри:

Председатель жюри: Светлана Василенко

Члены жюри: Марина Анашкевич (заместитель председателя, куратор конкурса), Павел Басинский, Алексей Варламов, Галина Дубинина (Вологда), Борис Евсеев (Москва), Вячеслав Егиазаров (г. Ялта, Крым), Владислав Отрошенко, Татьяна Парусникова (координатор), Татьяна Полетаева (Москва). 


8. УЧРЕДИТЕЛИ МЕЖДУНАРОДНОЙ ЛИТЕРАТУРНОЙ ЧЕХОВСКОЙ ПРЕМИИ

«Краткость – сестра таланта»:

Общероссийская общественная организация «Союз российских писателей»

Дом-музей им. А.П.Чехова в Ялте.

 

 

 

1 февраля В Канаде в издательстве Altaspera вышли сразу две книги Андрея Рощектаева.

Если роман «Рай и ад» издавался в Казани, то роман «Новолетие» опубликован впервые.

Сын известного казанского поэта и журналиста Владимира Рощектаева, кандидат исторических наук, член Союза российских писателей Андрей Рощектаев окончил исторический факультет и аспирантуру Казанского университета, работает историком и экскурсоводом при Казанской епархии. Автор ряда монографий и статей по истории православных монастырей и храмов. В Казани изданы его книги «История Свято-Успенского Зилантова монастыря Казани» (2004), «Путеводитель по святым обителям Казанской епархии» (2006), «По святым местам Поволжья» (2007), «Великие церкви малых городов» (2008), «В гости к святым» (2008). Лучшим из художественных своих произведений сам автор считает роман «Рай и ад», вышедший в Казани отдельными изданиями в 2001 и 2004 годах.

- В творчестве почти каждого писателя или хотя бы в его задумках, наверное, есть такая книга, которую он считает книгой своей жизни, – считает Андрей Владимирович. – Книгой, о которой мечтаешь, грезишь много лет, в которой выразил бы максимум того, что хотел сказать здесь, на Земле, и с которой надеешься предстать на Суд Божий, по моему мнению, стала для меня «Рай и ад». 


Но и «Новолетие» я отношу к таким книгам. Если первая – о Царстве Небесном, то вторая – об отчаянной попытке человека, потерявшего самого себя, вырваться в это Царство через дружбу и любовь.

Поздравляем Андрея с этим радостным для него и для всех нас событием! И добавим, что изданные в Казани книги Рощектаева можно найти в интернет-проекте "Самиздат":

http://samlib.ru/r/roshektaew_a_w/indexdate.shtml

Ознакомиться и приобрести новые книги можно здесь:

Heaven and Hell by Andrey Roschektaev (Paperback) – Lulu

Novoletie by Andrey Roschektaev (Paperback) – Lulu

 

 

 

30 января   К 80-летию прозаика Михаила Малиновского в Пушкинской библиотеке открылась выставка «Живите по совести».

Михаил Петрович Малиновский (1933-2010) родился в крестьянской семье, а в переломном 1991-м стал одним из первых членов Союза российских писателей.
Весь январь для омских писателей прошел «под знаком Малиновского», которому 2 января исполнилось бы 80. Вот что написало об этом выпускаемое Пушкинской библиотекой краеведческое издание «Знаменательные и памятные даты Омского Прииртышья»: «Малиновский Михаил Петрович родился в в деревне Бороковка Асиновского района Томской области. Окончил Томский техникум железнодорожного транспорта, Военный институт иностранных языков (1954). Работал журналистом (1954–1960), электриком на Норильском комбинате (1960–1963). С 
1967 г. проживал в Омске. Был литконсультом в редакции газеты «Молодой сибиряк», председателем областного литобъединения, уполномоченным Литературного фонда СССР по Омской области. Возглавлял объединение молодых прозаиков «Омское собрание». Член редколлегии альманаха «Складчина». Один из организаторов литературных праздников «Омская зима». Автор книг: «Память» (Новосибирск, 1969), «Доверие» (Новосибирск, 1974), «До поры до времени» (М., 1976), «Старые вещи» (Омск, 1982), «Мир по дороге!» (Омск, 1991), «И своя ноша тянет» (Омск, 1998). В своих книгах М. П. Малиновский ведёт неспешный диалог с самим собой и с жизнью, со своими читателями, в основе его произведений — внимание к проблемам простых людей, доброе отношение к человеку и вера в людей, прежде всего в их нравственный потенциал и жизненный опыт. Член Союза писателей СССР (1976), член Союза российских писателей (1991). Награждён почётной грамотой Правительства Омской области (2008)».

Серия юбилейных мероприятий началась 15 января в Литературном музее имени Ф.М.Достоевского, сотрудники которого организовали вечер «Давай наговоримся про запас…» (так называлось последнее интервью М.Малиновского, которое он дал писательнице Г. Кудрявской. «Складчина» № 2’ 2008). К вечеру была подготовлена небольшая выставка. И расположилась она рядом с ещё не расформированной выставкой, посвящённой отмечавшемуся  совсем недавно, в декабре, 50-летию с момента основания Омской организации Союза писателей России. Так что Малиновского можно было видеть и на фотоснимках, рассказывающих о деятельности ОО СПР. Что ж касается выставки о «собственно Малиновском», то её автор – заместитель директора Литмузея по науке Ю. Зародова стремилась показать не только творческую сторону жизни юбиляра, но и его общественную деятельность, работу с молодыми и начинающими литераторами.

Например, небольшая витрина рассказывала о роли М. Малиновского в организации популярных литературных праздников «Омская зима».

Ещё один вечер на эту тему состоялся 22 января в Нефтяниках, в библиотечном центре «Культура Омска». И эту встречу с М.Малиновским её организаторы провели без всяких подсказок, по собственной инициативе. Как сказано на сайте «Омские муниципальные библиотеки», «библиотекари познакомили гостей с жизнью и творчеством писателя, представили мультимедийную презентацию. На мероприятии было показано телеинтервью с Михаилом Петровичем («Объект внимания», 2003). Беседа десятилетней давности и сегодня остаётся интересной поклонникам его творчества. На встрече присутствовали известные омские авторы, друзья и родственники писателя:  Галина Кудрявская, Александр Дегтярёв, Вениамин Каплун, Алексей Декельбаум, Игорь Егоров и Татьяна Малиновская. Гости поделились своими воспоминаниями о Михаиле Петровиче, а книгу писателя «Мир по дороге!» получил каждый, кто пришёл на памятный вечер.

- Для нас, литераторов, входящих в Омское отделение Союза российских писателей, то обстоятельство, что год начался именно с этих встреч, представляется в каком-то  смысле символичным, – сказал сопредседатель Союза российских писателей, председатель Омского отделения СРП Александр Лейфер. – Дело в том, что предстоящим летом исполнится 20 лет с момента  официальной регистрации нашей писательской организации, а Михаил Петрович – один из её основателей. Мы понимаем, что эта  дата  важна прежде всего для нас самих,  не собираемся пыжиться и устраивать из неё «всенародный праздник». Но, тем  не менее, повод  для того, чтобы «остановиться, оглянуться», существенный.

Личность и творчество Михаила Малиновского настолько интересны и многогранны, след, оставленный им, настолько глубок и значителен, что  встречи, связанные с осмыслением наследия этого  писателя, следует проводить регулярно. Во что  выльются  эти «уроки Малиновского» – в традиционные Чтения, в постоянно действующий «вольный» семинар, просто в  дружеские посиделки  единомышленников – покажет время.

На книжно-иллюстративной  выставке «Живите по совести», открывшейся в Пушкинской библиотеке 30 января, впервые экспонируется важный документ – черновик заявления  Михаила Петровича Малиновского в Оргкомитет Союза российских писателей о вступлении в СРП от 1 октября 1991 года, сообщает РИА ОмскПресс. Особенно интересен подробный «постскриптум» этого документа, в нём характеризуется сложившаяся на тот момент в Омске литературная обстановка. Тупиковая ситуация, невозможность  вести литературную работу по-старому – вот, что, по мнению автора данного заявления, подсказывало  тогда единственный выход, единственный путь для оздоровления обстановки  – создание в Омске ещё одной творческой литературной «ячейки» – основанного на новых демократических началах отделения Союза российских писателей.

 

 

25 января   Казанский поэт, драматург и детский писатель Борис Вайнер отмечает 65-летие.

В музее Боратынского пройдет творческий вечер «Чукотская серенада» заслуженного деятеля искусств РТ, лауреата премии имени М. Горького, члена Союза российских писателей Бориса Вайнера.

Спектакли по его пьесам давно вошли в репертуар Татарского театра кукол «Экият». Они также ставились в Бугульме и Астрахани, в Абхазии и Украине. Стихи Бориса Вайнера и его переводы с татарского и английского вошли во многие сборники, учебники и хрестоматии. На его стихи писали песни композиторы Григорий Гладков и Александр Лукьянов, Леонид Любовский и Анатолий Луппов, Фоат Абубакиров и Виталий Харисов. Он и сам пишет много песен, записал немало дисков. Автор более 30 книг для взрослых и детей, которые выходили в Казани, Минске и Ростове, он неоднократно публиковался в центральных российских и местных изданиях. Более 15 лет на собственные средства издавал журнал для детей «Зонтик» (см. его авторскую страницу на нашем сайте).

 

Долгие годы Борис Григорьевич является литконсультантом литобъединения «Белая ворона», председателем жюри фестиваля «Галактика любви».

Творческий вечер пройдет 26 января в 15 часов в музее Е.Боратынского. Вечер ведет поэтесса и супруга юбиляра – Наиля Ахунова, руководитель литобъединения «Белая ворона».


 

 

25 января    В Казани состоится вечер памяти Равиля Бухараева.

Известный поэт, драматург и переводчик, заслуженный деятель искусств РТ, лауреат премий РТ имени М. Джалиля и Г. Тукая Равиль Бухараев скоропостижно скончался в Лондоне ровно год назад.

Незадолго до смерти он побывал в Казани и отметил свое 60-летие. Равилю Бухараеву тогда вручили орден единения ООН за заслуги в области объединения человечества, к которому он был представлен посольствами РФ в Бельгии, Франции, Люксембурге, Голландии. Последнее выступление на публике состоялось тогда же – на I Международном поэтическом фестивале имени Н.Лобачевского. Затем Равиль Раисович уехал домой в Лондон, чтобы вскоре вернуться на родину… Его похоронили, как он и просил, на Старо-Татарском кладбище в Казани. (http://kazved.ru/article/42648.aspx)

Равиль Бухараев  родился 18 октября 1951 года в Казани. Сын выдающегося ученого Раиса Гатича Бухараева. Окончил мехмат КГУ и аспирантуру ВМК МГУ по кибернетике. В 1977 году стал членом Союза писателей  СССР. Писал на русском, татарском, английском и венгерском языках. Автор книг стихов: "Яблоко, привязанное к ветке" (1977), "Редкий дождь" (1980), "Знак августа" (1981), "Время цветов. Книга поэм" (1985), "Комментарии к любви" (1986), "Снежный журавль" (1986), "Вокруг Тукая. Повесть в стихах" (1989), "Трезвые пиры: стихотворения, поэма" (1990), "Венок диких сонетов", "Искание" (1993). Его пьесы в стихах "Звездочка-ромашка" (1985) и "Волшебные сны Апуша" (1986) шли в Татарском театре кукол "Экият".

В 1990 году Равиль Бухараев присоединился к религиозной общине  "Ахмадие", проповедующей неортодоксальный ислам, и уехал в Англию. В 1992-2007 годах работал штатным сотрудником русской службы "Би-би-си". Жил в Лондоне с супругой – поэтом Лидией Григорьевой, у нее на руках и умер до приезда «скорой»…

Почтить память поэта в зале Союза писателей РТ придут друзья, почитатели творчества и коллеги – народный поэт РТ Ренат Харис, председатель Союза писателей РТ Рафис Курбанов, председатель Союза театральных деятелей РТ Фарид Бикчантаев, заслуженные артистки РФ и народные артистки РТ Зиля Сунгатуллина и Лия Загидуллина, председатель Союза художников РТ Зуфар Гимаев и ректор Казанской консерватории Рубин Абдуллин. Организаторы мероприятия – Союз театральных деятелей РТ и Союз писателей РТ. 

 

 

25 января    Исполняется 75 лет со дня рождения Владимира Высоцкого.

В Татарстане установлен самый большой в России памятник легендарному актеру, певцу и поэту. А на концертах Высоцкого в Казани 35 лет назад побывало свыше ста тысяч зрителей!

Юбилею поэта, певца и артиста газета «Казанские ведомости» вчера посвятила целый разворот, где приводятся редкие факты пребывания Высоцкого в нашем городе, в частности, эксклюзивный рассказ водителя такси, который в течение недели (12-18 октября 1977 года) возил Владимира Семеновича по Казани. (http://www.kazved.ru/article/43038.aspx)

Во Дворце спорта Высоцкий давал по три концерта в день, а еще пел на незапланированных встречах в Доме актера, КХТИ, в Боровом Матюшино. Многие подробности о его недельном пребывании в столице РТ поведала редакции преподаватель Казанского театрального училища, а в прошлом известная актриса Юнона Ильинична Карева, снимавшаяся с Высоцким в культовом фильме «Место встречи изменить нельзя» у своего первого мужа Станислава Говорухина. А другой ее супруг – директор Татгосфилармонии Марат Тазетдинов организовал те недельные гастроли.

И все же память о гастролях Высоцкого больше сохраняют Набережные Челны, где артист был на гастролях с Театром на Таганке с 24 июня по 4 июля 1974 года. В Челнах есть площадь Владимира Высоцкого, а на ней самый большой в России и один из лучших по исполнению памятник певцу – в виде гитары и колокола.

 

09.01.2013 г.  Исполнилось 90 лет со дня рождения знаменитого русского поэта Бориса Чичибабина (1923-2013).

Он родился в Кременчуге, настоящая его фамилия – Полушин. Борис пошел в школу в поселке Рогань под Харьковом, в 1935-м семья переехала в Чугуев, где отчим получил должность начштаба эскадрильи Чугуевской школы пилотов. Там будущий поэт посещал литературный кружок, публиковал стихи в школьной и даже городской газете под псевдонимом Борис-Рифмач. После школы поступил на исторический факультет Харьковского университета. Но учебе помешала война. В ноябре 1942 года Бориса Полушина призвали в армию, он служил в 35-м запасном стрелковом полку, вскоре поступил в школу авиаспециалистов в грузинском городе Гомбори. С июля 1943-го и до самой Победы служил механиком по авиаприборам в разных частях Закавказского военного округа. После Победы занимал ту же должность в Чугуевском авиаучилище, затем демобилизовался по болезни (варикозное расширение вен с трофическими язвами) и продолжил учёбу в Харьковском университете, по специальности филология. Продолжал писать стихи, написанное – «издавал»: разрезал школьные тетради, сшивал в книжечки, и давал читать друзьям-студентам. Тогда-то Полушин стал подписываться фамилией матери – Чичибабин. Считается, что псевдоним он взял в честь двоюродного деда со стороны матери, академика А.Е. Чичибабина.

В июне 1946 года его арестовали и осуждили за антисоветскую агитацию. Предположительной причиной ареста называли стихи с рефреном «Мать моя посадница». Во время следствия в Бутырской тюрьме Чичибабин написал ставшие его визитной карточкой «Красные помидоры» и почти столь же знаменитую «Махорку» – яркие образцы «тюремной лирики», положенные на музыку одним из ближайших друзей – актёром, певцом и художником Леонидом Пугачевым в 60-е широко разошлись по стране. Пятилетний срок Борис Чичибабин отбывал в ВятЛАГе Кировской области. В Харьков вернулся летом 1951-го. Около года проработал в Харьковском театре русской драмы рабочим сцены, потом окончил бухгалтерские курсы, служил бухгалтером в домоуправлении. Там познакомился с паспортисткой Матильдой Федоровной Якубовской, которая стала его женой.

С 1956 по 1962 Борис Чичибабин заводит ряд знакомств среди местной интеллигенции, в эти годы намечаются основные темы поэзии Чичибабина – это прежде всего гражданская лирика. В начале 60-х харьковский поэт долгое время живёт в Москве на квартире Юлия Даниэля и Ларисы Богораз, выступает в литобъединении «Магистраль». В 1962 году его стихи публикуются в «Новом мире», харьковских и киевских изданиях. В 1963 году вышли первые сборники стихов Чичибабина. В Москве – «Молодость», в Харькове – «Мороз и солнце».

В январе 1964 года Чичибабину поручили руководство литературной студией при ДК работников связи. Работа чичибабинской студии стало ярким эпизодом в культурной жизни Харькова. Но в 1966-м по негласному требованию КГБ его отстранили от руководства. Студия была распущена – по официальной версии – за занятия, посвященные Цветаевой и Пастернаку. В том же году поэта приняли в Союз писателей СССР (одну из рекомендаций дал С.Я. Маршак).

В жизни поэта наступил тяжелый период. К проблемам с литературной судьбой добавляются семейные неурядицы. В 1967 году поэт находится в сильной депрессии, чему свидетельством стихотворения «Сними с меня усталость, матерь смерть», «Уходит в ночь мой траурный трамвай». Но осенью того же года он встречает почитательницу своего таланта – Лилию Карась, которая стала его судьбой. Ей впоследствии поэт посвятил множество произведений. В начале 70-х произошел перелом в жизни и творчестве Чичибабина: обретенное наконец личное счастье, новый творческий подъем, начало многолетних путешествий по СССР (Прибалтика, Крым, Кавказ, Сибирь), новые друзья – поэт и драматург Александр Галич, украинский писатель и правозащитник Микола Руденко, философ Григорий Померанц и другие.

В 1972 году в самиздате появился сборник его стихов, составленный известным московским литературоведом Л.Е. Пинским, по рукам ходят магнитофонные записи с квартирных чтений поэта. «Уход из дозволенной литературы… был свободным нравственным решением, негромким, но твёрдым отказом от самой возможности фальши», – написал об этом двадцать лет спустя Григорий Померанц. В 1973 году Бориса Чичибабина исключили из СП СССР.

Любопытно, что от него потребовали передать в КГБ свои стихотворения, которые он читал там-то и там-то, то есть подготовить печатный текст, чтобы «там» его смогли «пришить» в дело! Друзья советовали Чичибабину переслать наиболее невинные стихи, но Борис Алексеевич так делать не умел и отослал самые важные для себя сочинения – те, которые отчаянно прочитал на своём 50-летии в Союзе писателей: «Проклятие Петру» и «Памяти А.Т. Твардовского». В последнем были, например, такие строки: «И если жив ещё народ,/ то почему его не слышно?/ И почему во лжи облыжной/ молчит, дерьма набравши в рот?»

В 1974 году поэта вызывали в КГБ и заставили подписать документ, что, если он продолжит распространять самиздатовскую литературу и читать стихи антисоветского содержания, то на него может быть заведено дело. Наступила пора пятнадцатилетнего замалчивания имени Чичибабина. Все эти годы (1966-1989) он работал счетоводом трамвайно-троллейбусного управления в Харькове. И продолжал писать для себя и преданных читателей. Многие его друзья в тот период эмигрировали. Публикации, очень редкие, появлялись только за рубежом. Наиболее полная появилась в русском журнале «Глагол» (издательство «Ардис», 1977) стараниями Л.Е. Пинского и Льва Копелева.

В 1987 году поэта восстановили в Союзе писателей (с сохранением стажа), причем восстанавливали те же люди, которые исключали. 13 декабря 1987 года Борис Чичибабин впервые выступил в Центральном Доме литераторов. Успех был колоссальным. В начале 1989 года на Центральном телевидении показали документальный фильм «О Борисе Чичибабине». В том же году фирма «Мелодия» выпустила пластинку «Колокол» с записями выступлений поэта. В 1990 году за книгу «Колокол» Чичибабин был удостоен Государственной премии СССР. И что характерно – этот сборник поэт издавал за свой счет!

Вскоре поэт и гражданин Борис Чичибабин умер, он не смог смириться с распадом Советского Союза, отозвавшись на Беловежскую пущу исполненным боли «Плачем по утраченной родине»:

 

И, чьи мы дочки и сыны

во тьме глухих годин,

того народа, той страны

не стало в миг один.

 

При нас космический костёр

беспомощно потух.

Мы просвистали свой простор,

проматерили дух.

 

К нам обернулась бездной высь,

и меркнет Божий свет…

Мы в той отчизне родились,

которой больше нет.

 

 

 

ПОРТАЛ ЖУРНАЛА

ПОРТРЕТЫ

ПРЕЗЕНТАЦИИ

  

  

  

  

ВСЕ ПРЕЗЕНТАЦИИ

ПЕСЕННОЕ ТВОРЧЕСТВО